Archivo de la categoría "Caja de Ritmos"

Swing out Sister

Viernes, 18 de Abril de 2008

Seguro que Corinne Drewery no provoca tanto entusiasmo como Wendy James ni Swing out Sister (o SOS) evocará nada en concreto; es lo que va del grito y al tarareo. SOS es un grupo que provoca un ligero balanceo de los hombros para acompañar el tutururturutururu. La cosa comienza con el encuentro de Andy Connell (A certain ratio) y Martin Jackson (Magazine) para formar, primero Broken Glass. y, después (1985), SOS junto a la diseñadora de moda Corinne Drewery. Tras un single de escaso éxito, llegó el petardazo gracias al productor Paul Staveley O’Duffy de Mercury. Breakout se metió en los primeros puestos de RU y EEUU, abriendo la puerta al LP. Ay, qué tiempos, en los que los productores, las discográficas y los confeccionadores de las listas cortaban el bacalao. Bueno, Breakout estaba muy bien; una mezcla de pop y latin jazz pensada y ejecutada por gente solvente. 

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=917V5C9lDiM[/youtube]

Su primer LP, It´s Better to Travel, publicado meses después del exitoso single, como se hací­a antes, también tení­a otras dos canciones que de las de ‘anda, si es esa’. Surrender y Twilight World, que se mezclo y remezcló, como también se hací­a antes. El estilismo, vestuario, peinado y maquillaje, de Corinne quedó establecido como sello de la banda.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=KNIvm_73GbY[/youtube]

Llegó el segundo LP Kaleidoscope World (1989) en el que Jackson dejó el grupo. Corinne Drewery y Andy Connell, encantados de haberse conocido mútua y simultáneamente, comenzaron una carrera en la que irí­an abandonando el pop (canciones escurridizas con melodí­as pegadizas) para concentrarse en el jazzy/funky de toque latino con orquestaciones cada vez más cuidadas/complejas/pesadas, eligan adjetivo. En la historia del Rock de El Paí­s se dice “ideal para gente que quiere ser sofisticada”. Waiting Game fue uno de los singles. Ser moderno, mola.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=nDcRCJGV3Lk[/youtube]

Y acabaron los 80. Corinne se dejó el pelo largo, cambió las hombreras por vestidos vaporosos y dejó asentarse la belleza en su rostro. El grupo también evolucionó. Abandonó las discotecas y pubs para pasar al salón del loft consolidando su estilo jazzy/funky y añadiéndole versiones de blues, jazz o estándars. En su tercer disco, Get In Touch With Yourself (1992) recogí­an Am I the Same Girl de Dusty Springfield. Si piensan que cada vez recuerdan más a Presuntos Implicados (o viceversa) tienen razón. 

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=82MlCD1gsdM[/youtube]

Si han creí­do ver unos caracteres nipones a la entrada, han visto bien. A partir de este tercer disco, SOS se hicieron muy populares en Japón; su quinto LP Shapes and Patterns se lanzó primero allí­ y el siguiente, Filth and Dreams, de entrada, se editó Japan only. Han seguido publicando discos con regularidad, ya para todo el orbe, y, según su myspace, tocan el 26 de abril en Blackburn.

PD: Posiblemente, la última canción que han oí­do de SOS es La la la means I love you, una versión de The Delfonics incluida en la BSO de Cuatro bodas y un funeral. Es perfecta para bailar; en el salón del loft, claro.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=kMygKgSGC9c[/youtube]

Transvision Vamp

Viernes, 11 de Abril de 2008

En Brighton, Wendy James estudiaba literatura inglesa y cantaba canciones de Patti Smith en un club. Allí­ conoció a Nick Sayer. Juntos, además de mirar al mar y mirarse el mar, decidieron formar un grupo e irse a Londres, donde incorporaron a Dave Parsons, Tex Axile y Pol Burton para formar Transvision Vamp, una banda guitarrera con chica tremenda al frente. La cosa habí­a funcionado mil veces (Bondie o los Motels) y fueron fichados sin mucha pasantí­a.

Del primer disco, Pop Art, sacaron Tell that girl to shut up, Revolution Baby y I want your love. En el ví­deo, queda clara la escenografí­a, tres macarras sin rostro escoltando a una sensual lolita de voz dura y pintalabios rosa.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=_N8bGHtUGJU[/youtube]

El segundo disco, Velveteen (1989) fue el de consolidación en Gran Bretaña y el de la exportación. El primer sencillo, Baby, I don’t care, se oyó en todo el mundo y el grito de Wendy al inicio sigue siendo prí­stinamente sexual. El ví­deo, de nuevo con los tres macarras arquetí­picos rodeando a la dama de pintalabios rosa en diversos corpiños, serí­a hoy multicriticado, demostrando que la ciencia avanza pero también la estupidez.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=VOuDAjbxcV4[/youtube]

También sacaron The only one, Landslide of love (tema con poderoso olor a banda sonora original) y Born to be sold, una canción sobre la industria cultural y sus productos prefabricados, una canción sobre ellos. La gente que se hace el tonto no tiene porqué serlo.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Bkn_K0q91-M[/youtube]

El tercer LP, Little Magnets Versus The Bubble Of Babble, sugerente tí­tulo y gris resultado, fue el último. Se habló de discrepancias con la discográfica y del deseo de Wendy de iniciar carrera en solitario (ignorando todos los escritos de Gubern sobre el morbo de la mirada vicaria). En If Looks Could Kill, hay un descenso de las guitarras y un, preocupante, aumento de labios.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=iKb2PGLYXfc[/youtube]

Todo se concretó en la separación del grupo, la mudanza de Wendy James a NY y varias desafortunadas operaciones de estética (tiene una foto en la que se parece demasiado a Carmen Martí­nez Bordiu). Después de una infructuosa carrera en solitario (con disco escrito por Elvis Costello) de la que no se quiere acordar y de unos años dedicados a perezosear un poco, formó un grupo llamado Racine que está bastante bien. Los morros, madre mí­a, arrrrrrr I sí­ care.

Housemartins

Viernes, 28 de Marzo de 2008

Eran muy divertidos. Tení­an ese aspecto saludable y bonachón de los jóvenes ingleses que lo mismo cargan con la Brigada Ligera que destrozan un bar de Salou. Salieron a mediados de los ochenta, cuando la new wave ya llevaba algunos años, presumiendo de paletos con cortes de pelo al cepillo y anoraks mullidos. Su primer disco, London 0 - Hull 4 hací­a referencia, además de al fútbol, a las cuatro bandas surgidas de su ciudad (las otras, Red Guitars, Everything but the Girl y The Gargoyles), una lista en la que ellos sostení­an que ocupaban la cuarta plaza.

De su primer dí­sco, divertido, pubmusic, que dicen allí­, sacaron cuatro singles Flag Day, Sheep, Happy Hour y Think for a Minute. Esta es una actuación de 1986 en Top of the Pops tocando Happy Hour.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=vbWP8VWqGn0[/youtube]

Caravan of Love (1986). La versión a capella de la canción de los Isley Brothers les dio fama y aún hoy puede escucharse diaria e inmisericordemente en KissFM, M80 o Cadena 100. La cara B de este single era When I First Met Jesus y ambas canciones son una buena muestra de su mensaje, comunitarismo cristiano, unos amish que pudieran ver la Premier por la tele bebiendo cerveza. CoL es una canción que gusta a todo el mundo y hay cantidad de versiones de grupos de amigos y familares. Personalmente, me produce un tremendo mal rollo porque siempre he tenido la sensación de que los miembros de la Caravana del Amor acababan protagonizando algún tipo de suicidio ritual.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=JdVltlpSNC0[/youtube]

The people who grinned thenselves to death (la gente que se hizo sonreí­r hasta la muerte o los que se descojonaron vivos) fue su segundo disco (1987). Aún está en casa de mis padres. Tuvo sus dos canciones canciones más oí­das aquí­, Me and the farmer y Build.

Me and the farmer (1987) es el contrapunto de la caravana del amor. Siempre me da muy buen rollo. Esos bailes, ese tipo guitarreando con la raqueta.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=KLOyF50wlBU[/youtube]

Build (1987) Si supiera usar alguno de los, seguro facilí­simos, programas de edición de ví­deos, harí­a una cosita con esta música y anuncios de Polaris World, Marina D’or, Seseña, el soto de Lozoya, la quinta de Ciempozuelos, ay.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=SA9NjGG9ijA[/youtube]

Y en tPwGttD también estaba mi canción favorita, Five get over excited. I am mad from scandinavia. I want a guy in the london area. He must be crazy and sagitarius ’cause I’m leo and I’m hilarious

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Su-Ta9tYv3Q&NR[/youtube]

Y ya. Sólo sacaron dos discos (y un directo y cuatro recopilatorios; signo de los tiempos). Oí­ su concierto en el Palacio de los Deportes de Madrid desde mi cama vallisoletana. Snif. Creo que esto es el mejor resumen. 

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=gjBRBv8aBFc[/youtube]

PD: El segundo bajista, Norman Cook, el que se come el bocata de jamón york en Men and the farmer, parece ser que se ha convertido en un famoso pincha bajo el pseudónimo de Fatboy Slim. Cuidado con ahorrar en el chopped.